lunes, 26 de noviembre de 2007

Un año más de la revolución inacabada


El 20 de noviembre se conmemoró el 97 aniversario de la revolución inacabada o “interrumpida”, como la nombrara en su libro el historiador sudamericano Adolfo Gilly, en una de sus obras más brillantes sobre el fenómeno social que impactó a nuestra nación y al mundo entero a principios del siglo XX.

La polémica que gira en torno a La Revolución Mexicana reclama seriedad en todo tratamiento, pues la historia no es ciencia en sí misma, sino que exige ciencia en su estudio e interpretación para entender por qué fue un acontecimiento clave y transitar por las sendas de los acontecimientos sustanciales en el México actual sin caer en el sesgo de la deformación.

La figura de Emiliano Zapata tiene un sitio definitivo e inamovible dentro de las causas de un pueblo despojado y explotado por antonomasia. Cada aniversario de la Revolución Mexicana se le recuerda por ser el caudillo iniciador de una gesta heroica, así como por su férrea personalidad dentro de una de las etapas más violentas en la historia de los mexicanos.

Quizá E. Zapata no pudo entenderse con Fco. I. Madero, porque a éste le falto estatura política. Efectivamente logró comulgar con los ideales de Venustiano Carranza, pero en la antesala del triunfo nacionalista se sustituyeron las convicciones, se prostituyeron los principios y a través de la manipulación se ocultaron sus verdaderos planes.

Más allá de todo eso, el México de hoy pide un cambio donde no estorben las disputas clasistas ni las venganzas radicales de grupos opositores que únicamente entorpecen los consensos. En realidad, se requieren escenarios donde haya verdadera transparencia en las acciones gubernamentales y la ciudadanía ejerza su poder de elección, participando activamente en el devenir social de una democracia plena.

En nuestro país, necesitamos volver asiduamente al pasado para aprender de él y no cometer los mismos errores; es crucial mantener un criterio histórico expresado en una formación continua de mexicanos concientes de su historia en la que los dirigentes, senadores, diputados y la sociedad en su conjunto, pongan en marcha ideas renovadoras a las viejas problemáticas de siempre.

jueves, 11 de octubre de 2007

Malos Hábitos, cinta que retrata los desórdenes alimenticios

Recientemente se dio a conocer que nuestro país ocupa el segundo lugar con mayor número de personas obesas a nivel mundial, lo cual se debe, en gran parte, al desmedido consumo de alimentos poco nutritivos, además de llevar un estilo de vida sedentaria. Sin embargo, también existe el lado opuesto de la moneda.

A colación, el publicista Simón Bross vuelve al ámbito del sétimo arte con la película Malos hábitos, en la que se abordan problemas como la anorexia y la bulimia nerviosa. En el largometraje que se estrenará paralelamente en México, Estados Unidos y varios países de América Latina, actúan Jimena Ayala, Elena de Haro, Milagros Vidal, Marco Treviño y Aurora Cano, entre otros.

Malos Hábitos nace como una crítica al medio de la publicidad donde Bross se desarrolló por casi dos décadas. A partir de su preocupación acerca de los desórdenes alimenticios fue como empezó a escribir en el 2003 la historia en la que se cuestiona el hecho de creer que únicamente la gente delgada puede gozar de aceptación social.

El guionista Ernesto Anaya es el autor de la idea original de la película, la cual surgió después de su propia experiencia: "me di cuenta de que México es un pésimo lugar para hacer dietas, porque te la pasas comiendo aunque a tu alrededor toda la gente haga dietas o intente adelgazar".

Simón Bross, quien también ha dirigido el documental Quién diablos es Juliette, además de una veintena de cortometrajes, señala que se deben cambiar los parámetros de belleza de la televisión, ya que sólo transmiten comerciales donde aparecen niños de ojos azules y mujeres en cocinas que no existen en la realidad.

Según Bross, es hora de empezar a hablar de estos temas, pues se trata de un mal que está matando a mucha gente en todo el mundo. Año con año, el número de casos con este tipo de trastornos aumenta cuantiosamente.

Por ello, la Fundación Ellen West dedicada a atender a las personas que padecen anorexia, así como la compañía Canderel, han sumado sus fuerzas para lograr que el mensaje de la cinta llegue a públicos más amplios, creando así mayor conciencia en torno a dicha problemática.

Asimismo, Malos Hábitos tendrá una función especial dentro de las actividades de la Semana de la Crítica del Festival de Cannes donde seguramente será bien recibida.


viernes, 7 de septiembre de 2007

Sale a la luz guía de artistas emergentes


El Centro de Arquitectura y Diseño (CAD) sirvió de marco para presentar la selección de artistas emergentes que se convertirá sin duda en una guía para aquellos interesados en coleccionar obras de arte. Marco Antonio Hernández Murrieta, Mireya Escalante y Erik Ramírez Enciso, dieron a conocer el catálogo que incluye los trabajos de 47 artistas contemporáneos.

Esta “Selección de artistas emergentes para nuevos coleccionistas”, 2007-2008, como se le ha denominado, no es un estudio profundo ni un tratado académico, pero sí reúne una muestra significativa de las artes plásticas en la que predominan aquellos artistas jóvenes que buscan competir actualmente en los circuitos comerciales.

Marco Antonio Hernández Murrieta, quien preside el Consejo Editorial, dijo que significa la suma del arduo trabajo de más de año y medio. “Comenzamos a trabajar en este proyecto desde enero del 2006, así que fueron en total un año, ocho meses, lo que nos llevó concluirlo”, expresó.

La invitación obtuvo en un principio 231 trabajos de diferentes puntos del país, de los cuales se descartaron todos aquellos que no cumplían con los lineamientos y los requisitos incluidos en la primer convocatoria hasta quedar únicamente 78 obras.

Mireya Escalante, asesora de arte que colaboró junto a Spencer Tunik en su reciente visita a México, indicó que su intención es realizar un certamen anual libre de favoritismos en donde se ofrezca una visión imparcial de los artistas. Según sus palabras, ésta publicación es resultado del esfuerzo conjunto de un Comité de Selección integrado por un total de 12 especialistas entre los que destacan críticos, galeristas, curadores, artistas y por supuesto coleccionistas.

Erik Ramírez Enciso, director de la editorial Cuarta Pared, declaró por su parte que la edición consta de un tiraje con tres mil ejemplares que podrá adquirirse en los próximos días a un precio no mayor a 200 pesos. Asimismo, señaló que se ha contemplado distribuir el catálogo a través de librerías, universidades, bibliotecas de arte y tiendas especializadas.

La media centena de artistas que incluyen sus obras en la presente compilación, se caracterizan por contar con un lenguaje propio, innovador y vanguardista, así como por tener una carrera breve pero consistente, cuyas obras aún no estén consolidadas en el mercado.

Hoy, ya no es requisito ser millonario para convertirse en coleccionista. Lo mismo pueden ser empresarios o funcionarios con un alto poder adquisitivo, que jóvenes universitarios que puedan pagar a plazos una pieza realizada por un artista emergente. Para todos ellos, puede ser una valiosa opinión elaborada por un numeroso grupo de conocedores de la materia que bajo una metodología detallada oriente a los interesados en comprar obras de su agrado que en un futuro puedan aumentar su valor económico.

Ese es el empeño de La Fábrica de Arte de la Fundación Murrieta, la cual busca hacer más accesibles las propuestas artísticas de los nuevos valores de la plástica mexicana. Así surgió la idea de crear una publicación que abordara el fenómeno del arte contemporáneo en un escenario donde autores y coleccionistas contribuyan a consolidar públicos más amplios.



miércoles, 15 de agosto de 2007

Llegan al cine las aventuras de la familia amarilla

La película más esperada del verano llega por fin a las carteleras cinematográficas. Homero, Marge, Bart, Lisa y Maggie Simpson salvarán a la comunidad de Sringfield para que no sea borrada del mapa.

Los Simpson llegan a la pantalla grande donde los afamados personajes de la serie para televisión serán partícipes de esta cinta que augura ser todo un éxito en las taquillas pues a pesar de estar pensada para atraer a los adultos, los niños también los adoran.


El argumento trata sobre los problemas ambientales que enfrentan actualmente las sociedades desarrolladas. Sin embargo, la mordacidad, la irreverencia, así como la crítica aguda a la sociedad norteamericana serán el sello especial de esta producción de Matt Groening donde se conjugan la diversión sin límites y las carcajadas cada vez que Homero se ve atrapado en serios problemas.


En esta cinta, la pequeña ciudad donde viven los Simpson corre el riesgo de ser eliminada tras ser considerada una zona con altos residuos tóxicos por lo que Homero deberá salvar a los suyos con la ayuda de una motocicleta para deshacerse de la bomba con la que el gobierno quiere destruirlos.


En un momento en el que el mundo de la animación se ha sofisticado hasta niveles que parecían imposibles de alcanzar hace tan sólo unos años, las peripecias de la familia amarilla vienen a refrescar el panorama en las carteleras de este verano.


La película de los Simpson dejará un buen sabor de boca a todos sus fanáticos aunque los recursos técnicos y los efectos especiales no sean lo más importante.


En este sentido, Matt Groening reconoció que para que decidiera llevar a sus personajes amarillos a tales alturas fue crucial el antecedente de la película ''South Park”, la cual tuvo un exitoso recibimiento.

sábado, 11 de agosto de 2007

Tito de Molotov lanza Sin Titolo


Los integrantes de la banda Molotov regresan con una sorpresa para todos sus seguidores. Ahora, cada uno lanzará un material con su propia música para competir en lo que han denominado “La batalla de la banda”.

Tito explicó en conferencia de prensa que Miky, Randy y Paco darían a conocer sus temas por separado en las ciudades de Tijuana, Guadalajara y Monterrey. “Cada quien empezó a componer por su lado hasta que la disquera nos dijo que nos apoyaría para editar nuestro material por separado”, apuntó.

En una iniciativa sin precedentes, la gente podrá participar en el encuentro que definirá quien de los cuatro consigue la mayor votación. El premio al primer lugar será la producción de sus canciones que formarán un nuevo material discográfico.

El EP de Randy se titula Miss canciones; Hasta la basura me separa es de Miky; El plan de Ayala de Paco y Tito por su parte, presenta Sin Titolo, el cual está pensado bajo el concepto de Molotov y no como proyecto solista, según las palabras del músico.

“A nosotros nos parece divertido realizar esta competencia en la que los fans podrán votar por el que más les agrade en nuestro sitio de myspace”, señaló acerca de la iniciativa de su disquera Universal Music que reporta un incremento considerable de visitas en los últimos 15 días.

Al cuestionarlo si está noticia podría considerarse como parte de una estrategia de mercadotecnia, indicó que si fuera el caso confía en que los seguidores no lo tomen a mal ni tampoco como una simple broma.

“Tuvimos un compromiso en Ciudad Juárez la semana pasada y la pasamos increíble en esa pachanga, pero ya no nos hemos hablado”, comentó respecto a los rumores que han surgido en torno a su separación definitiva.

“Lo que más me late de todo esto es lo que cada uno pueda aportar en el aspecto creativo; además, nuestro proceso de composición siempre ha sido así”, agregó.



jueves, 9 de agosto de 2007

Baby Bátiz brinda con su público en concierto

El centro de espectáculos "La Planta de Luz" recibió la presencia de Baby Bátiz, quien demostró ser dueña de una portentosa voz. La cantante hizo un recorrido por los clásicos del rock de los años 60’s y 70’s que como ella misma asegura, “son los temas que llegaron para quedarse”.

Con pandero en mano, ataviada con un blusón dorado y el cabello suelto, la originaria de Tijuana cantó “You really”, el cual es el sencillo de su más reciente disco.

La hermana de Javier Bátiz brindó con el público y agradeció la invitación de María Luisa Alcaráz para presentarse por primera vez en dicho recinto.

“Ojalá que no sea ni la primera ni la última vez; espero verlos pronto por aquí”, expresó. Del mismo modo, agradeció a Edmundo de Borja, quien según la cantante será su representante artístico. “Tenemos muchos planes con él, porque creemos que este es un gran lugar para dar a conocer nuestra música”, declaró.

En exclusiva, Baby Bátiz afirmó que no es necesario vender millones de discos para mantenerse vigente en el mercado. “Lo que se necesita para permanecer en este medio es disciplina y saber cuidar la voz; además creo que el rock es la mayor adrenalina para el alma”, dijo.

Del mismo modo, anunció que ya prepara un material discográfico en donde rendirá tributo a Janis Joplin el cual incluirá 12 de sus temas más conocidos. “Si no sale para el mes de noviembre será hasta enero pero es algo seguro”, subrayó.

Luego de un receso volvió a escena para deleitar a los presentes con canciones del los Beatles, Creedens, Barry Miles, los Kings, Yany Rivers, James Brawn, entre muchos otros. Baby Bátiz cantó “Tus ojos” de Rafael Acosta, así como su versión de una composición de su hermano titulada “Solo” para finalizar con las peticiones del público.

Acompañada por Manolo Gómez en la guitarra; Beto Méndez en el bajo y René Rodríguez en la batería, en La Planta de Luz se escucharon temas como “Stand by me”, “I feel good”, “You've got a friend”, “Texas”, “You Really love me”, “Darling”, “Susy Q” y “Summer time”.

sábado, 4 de agosto de 2007

Se presenta el libro “Héctor y Bonifacio” en el Café-Bar “Las Hormigas”

Amarillo Editores-Trebuchet ha publicado más de 50 títulos literarios desde el 2004. Entre ellos, Gabriel Tapia se une con su novela a esta colección de ediciones pensadas para un público nuevo que no esté peleado con las propuestas inéditas.

“Hay que leerse con dedicación, porque con dedicación fue escrito”, afirmó la editora Mónica Soto Icaza en el Café-Bar “Las Hormigas, en el segundo piso de la Casa del Poeta. Según sus palabras, si Tapia pudiera hacerlo, estaría todo el tiempo escribiendo sin dedicarse a ningún otro asunto.

Durante la presentación le agradeció el hecho formar parte de su sello editorial y le deseó que en un futuro pueda vivir de su mayor pasión que es dedicarse a la escritura. “Héctor y Bonifacio” nos recuerda que las palabras siempre son salvadoras, sin importar de dónde provengan”, expresó.

Esta novela corta en páginas, mas no en imágenes poéticas, surge de las experiencias propias del autor, quien a través de un lenguaje sencillo nos comunica con destreza sus inquietudes más íntimas; la necesidad de contar hallazgos en el terreno de lo imaginario.

El hilo filial entre padre e hijo es la amalgama de este texto en el que nos presenta un teatro del mundo, a la manera de Calderón de la Barca, habitado por una multiplicidad de personajes entrañables. “El amor no se habla, se siente”, dice Tapia en defensa de los protagonistas de su historia.

Gabriel Tapia nació en la Ciudad de México. Es profesor de literatura; dentro de su formación ha tomado varios talleres con maestros como Daniel Sada. Su primer poemario titulado “Esencia de algunas personas del vivero donde habita el ángel de la voz de Dios” es el título de su primer poemario el cual está pronto a publicarse bajo el mismo sello.

Actualmente, quien también prepara la novela “Intempestiva lluvia de febrero”, admira a novelistas como David Toscana, Mario Bellatín y Gabriel García Márquez. En breve, se prepara para iniciar un curso sobre la figura del escritor checo Franz Kafka en el Centro Cultural el Juglar donde las inscripciones aún están abiertas.

domingo, 29 de julio de 2007

Efectos y defectos de You Tube


Ahora ya todos quieren “colgar” su video en la red; no importa si es de las últimas vacaciones familiares o de alguna artista de la farándula como la polémica Britney Spears. Este fenómeno mediático sucede a raíz de la increíble evolución de YouTube, uno de los sitios web más conocidos para compartir clips de videos con otros usuarios.

Aunque su modelo de negocio no está basado completamente en la publicidad, se muestra como una de las plataformas más rentables para todo tipo de patrocinadores. Creado en febrero de 2005 por Chad Hurley, Steve Chen y Jawed Karim, You Tube se volvió propiedad de Google al pagar 1.650 millones de dólares a finales del año pasado.

Por lo visto, su propósito era claro: reunir la mayor cantidad de videos y usuarios sin importar las posibles demandas por derechos de autor. El portal de YouTube aloja una increíble variedad de clips de películas, programas de televisión, vídeos musicales y vídeos caseros (a pesar de las reglas de YouTube contra subir vídeos con copyright, este tipo de materiales existe en abundancia).

Dentro de las principales críticas acerca de su funcionamiento es la baja calidad de algunos clips que no sincronizan imagen y sonido, aunque esto sucede también en sus competidores más directos que son Google Video y
MySpace Videos. La gran cantidad de vídeos que sostiene YouTube le hace fuerte y, a la vez, supone una dificultad para controlar los derechos de autor y para organizar el material.

YouTube ha tenido un gran impacto en la cultura popular, pero se ha convertido en mucho más. Ha sido la plataforma con la que Arctic Monkeys se ha dado a conocer a nivel mundial. Su plataforma utiliza un formato Adobe Flash para servir su contenido, lo cual permite la posibilidad de alojar vídeos personales de forma muy sencilla.

También ha sido la confirmación de que el marketing viral existe y funciona irremediablemente. Asimismo, You Tube es la prueba de que las buenas ideas no tienen futuro sin un sólido respaldo económico.

El gran atractivo para los cibernautas seguirá siendo que se puedan colocar los enlaces de vídeos en YouTube dentro de sus propios blogs y sitios web personales; su rotundo éxito ha dado pie incluso para que empresas como Digital+ busquen implantarlo en la televisión en un futuro no muy lejano, donde el usuario pueda subir los videos al igual que lo hace en la computadora.

sábado, 14 de julio de 2007

El Museo del Estanquillo; emblema del arte popular mexicano


A poco más de medio año de abrir sus puertas al público en la esquina de Isabel la Católica y Francisco. I. Madero, el Museo del Estanquillo está a punto de rebasar la cifra de los 100 mil visitantes, afirma el director Rodolfo Rodríguez Castañeda.

“El público nos ha favorecido mucho con su visita, lo cual nos ha rebasado porque es un lugar pequeño y los fines de semana se reúne una cantidad de gente impresionante que se siente muy identificada y lo agradece en sus comentarios; por ello, daremos un obsequio al visitante 100 mil”,” dijo el escenógrafo de profesión.

Ejemplo de diversidad cultural donde el espectador podrá identificar la esencia de lo que somos o creemos ser, el Museo del Estanquillo se erige como emblema del arte popular mexicano en un lúdico recorrido que vale la pena recomendar.


“Estamos hablando de la colección del cronista Carlos Monsiváis, cuyas inquietudes como escritor se ven reflejadas en las fotografías, maquetas, juguetes, carteles y postales que conforman un notable testimonio de la vida en México”, declaró quien se desempeña desde el 2003 en la coordinación general del proyecto.

El Estanquillo ofrece varios servicios: cuenta con una biblioteca especializada en temas de arte con su respectiva área de lectura, talleres literarios e incluso una sala destinada al cine-club. “Hace poco festejamos el aniversario luctuoso de Pedro Infante con cinco películas y también tuvimos durante toda una semana un ciclo sobre Arturo de Córdova”, expresó.

“Aquí no existe la distinción entre gran arte y el arte del pueblo. Ofrecemos al público una visión general de los habitantes de nuestro país, ya que son imágenes y objetos referentes a la identidad de todos los mexicanos”, aseguró Rodríguez Castañeda en relación a esta peculiar propuesta museográfica que consta de tres pisos en el hermoso edificio que a fines del siglo XIX ocupara la joyería y relojería “La Esmeralda”.

En ellos, se ofrece un viaje por nuestra historia que va desde la época colonial, la Guerra de independencia y el Porfiriato hasta el mundo de la lucha libre y la “vida nocturna” de nuestros días.

Respecto al modo en que opera el Estanquillo, el director manifestó: “ningún museo vive de las entradas. Todos necesitan adquirir sus apoyos; ojalá los museos fueran un negocio, pero desafortunadamente no es así. Nosotros somos un fideicomiso público formado por la UNAM y la Fundación del Centro Histórico”

“Monsiváis nos pidió que pensáramos en las personas que no tienen los medios para desembolsar una entrada al museo; así que invitamos a todos a conocer la exposición inaugural que concluye en agosto” recalcó el director, sin descartar que en determinado momento sí haya una cuota simbólica.

Acerca de las sorpresas que se preparan para los próximos meses, Rodríguez Castañeda indicó: “tenemos el plan de que la colección sea itineraria, para que los habitantes de otras ciudades gocen las piezas; como las miniaturas de hueso elaboradas por el maestro Roberto Ruiz que son verdaderas obras de arte”.

“Nuestro granito de arena al homenaje nacional que le están haciendo a Frida Kahlo está programado para el 20 de julio con una exposición temporal alusiva a la pintora”, finalizó.





lunes, 2 de julio de 2007

AHORA SON 13, UNA COMEDIA DE FAMOSOS

La película “Ocean’s Thirteen” llega a las salas de México con el nombre “Ahora son 13”. En esta cinta se logra reunir en los papeles estelares a George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon y Andy Garcia.

Warner Bros. Pictures en asociación con Village Roadshow Pictures, presenta el tercer episodio de una divertida comedia de famosos, donde los espectadores verán mucha acción y caras conocidas.

“Apenas estábamos terminando de filmar la segunda película cuando se me ocurrió que sería entretenido filmar la secuela. El motivo principal era que todos queríamos volver a trabajar juntos”, cuenta el director Steven Soderbergh, ganador del premio de la Academia como Mejor Director por su película “Traffic”.

Con la hazaña de juntar a un extraordinario grupo de actores estelares, el director Soderbergh sumó a su reparto la particiación de Al Pacino en el papel de Willy Bank, el despiadado e inescrupuloso propietario del casino que lleva su nombre.

Rusty (Brad Pitt) es un ladrón empedernido, quien va inmediatamente a Las Vegas tras recibir la llamada de Danny (George Clooney). La banda tiene una muy buena razón para llevar a cabo el robo más ambicioso y peligroso jamás realizado.

Sin embargo, el dinero no es todo para ellos. En este caso, el motor es la vieja complicidad, además de las ganas de vengarse. Su propósito es destruir a Bank por atentar en contra de uno de sus miembros.

Pero su plan es doble: primero lo arruinarán financieramente haciendo que el casino pierda todo; luego, le darán el golpe de gracia cuando su alta reputación como vencedor del Premio Cinco Diamantes -otorgado a los dueños de las grandes cadenas hoteleras-, quede por los suelos.

Su aventura será complicada, muy peligrosa y casi imposible de realizar, pero es la hora de las grandes apuestas. Con la premisa de “todos para uno y uno para todos”, la banda se enfrentará a cualquier obstáculo para vengar lo que le hicieron a su amigo Rubens hasta darle su merecido al personaje antagónico.

domingo, 17 de junio de 2007

RECIENTES HALLAZGOS EN EL NEVADO DE TOLUCA

Durante la mañana de ayer fueron presentados en la Sala Siqueiros del Museo Nacional de Historia, los resultados del trabajo de campo realizado en la primera temporada de investigaciones arqueológicas en el Nevado de Toluca. Los recorridos que se han llevado a cabo han servido para ubicar las zonas más importantes en la etapa preliminar de las indagaciones.

“Debemos concienciar a los demás porque se trata de nuestro patrimonio cultural, el cual debe conservarse y estudiarse a fondo para recuperar ese pasado y darlo a conocer a la población en general”, apuntó Pilar Luna, subdirectora de Arquología Subacúatica.

Tras varias inmersiones por parte de Roberto Junco y Fernando Lozan, así como el buzo estadounidense John Reinhard, de Nacional Geografic, se hallaron piezas de turquesa, cuentas cilíndricas de jadeita, petatillo, navajillas de obsidiana, copal, púas y pencas de maguey.

Dentro de las evidencias del Epiclásico de Teotenango, también se encuentran restos materiales que manifiestan la posible presencia de los Otomíes y los Mazahuas, además de otros vestigios Mexicas. En los 16 sitios arqueológicos que se han detectado, han sido rescatados 10 cetros de madera, posiblemente de oyamel, denominados Rayo-Serpientes o “Xiuhcoatl” del posclásico tardío.

Víctor Arribalzaga, experto en arqueología de alta montaña, mostró el balance general y el resultado de los adelantos que han tenido las indagaciones arqueológicas en el sitio que comprende la Laguna de la Luna, ubicada en el cráter del Nevado de Toluca. “Se trata de una labor sistemática y exhaustiva que debe seguir el ritmo que se requiera, sin precipitarse en el rescate de los vestigios”, dijo al exponer por medio de gráficas y grabaciones en video, los detalles de dicha iniciativa.

En los próximos días tendrán una reunión con autoridades de la Secretaría de Medio Ambiente, Recursos Naturales y Pesca (Semarnap) para acordar un plan que ayude a proteger la zona. La montaña ya tiene 70% deforestada, por lo cual, es urgente implementar mecanismos que garanticen la protección y la conservación del medio ambiente.

Vale la pena destacar que los investigadores de la UNAM también podrían participar en el desarrollo del proyecto. En un futuro a mediano plazo, se esperan encontrar datos que confirmen el sacrificio infantil, así como más figurillas de ídolos por medio de un sonar, y más “petrograbados” cuando tengan los permisos correspondientes para seguir con la segunda fase de la investigaciones de campo.

“No se trata de restringir el acceso, sino de regular la entrada para evitar saqueos y destrucción de la flora y fauna local; nosotros lo único que hacemos bajo el agua es la arqueología subacuática”, subrayó Pilar Luna en relación con el manejo transparente de los recursos financieros, antes de finalizar la conferencia.

martes, 22 de mayo de 2007

REVISTA “ACENTOS” NACE COMO NUEVA PROPUESTA DE PERIODISMO CULTURAL

A través de crónicas, entrevistas y reportajes con los personajes claves de la vida cultural del país, la revista “Acentos” presentará cada dos meses los temas que interesan a los creadores de las diversas disciplinas artísticas, proponiendo un diálogo abierto y directo entre ellas.

Convencida de que es necesario poner los acentos sobre las ‘íes’, la editorial Thélema lanzó el número cero de “Acentos”, la cual pretende ser un nuevo espacio de periodismo cultural que sirva de enlace a las diferentes comunidades artísticas con públicos más amplios.

En una charla para Ombligo.com, Ana Laura Márquez, quien se encarga de seleccionar los textos literarios que tienen cabida en cada una de las secciones, nos cuenta acerca de su labor; “queremos mostrarles a los lectores una nueva forma de ver la música y las letras, porque a muchos les parece aburrido, pero esta propuesta es de jóvenes para jóvenes, y para no tan jóvenes también”.

“Gracias a todo el equipo; a Gabriel Fuentes, Alberto Rodríguez, Édgar Climaco, Víctor Espíndola, a los diseñadores y a todos ustedes muchas gracias por su apoyo, espero que les guste la revista”, fueron las palabras de Sergio Téllez-Pon, Director Literario de “Acentos” al tomar el micrófono del Bar Terraza, en las inmediaciones del Zócalo capitalino.

La publicación tendrá una distribución gratuita en universidades de arte, literatura y cine, aunque su costo normal será de 30 pesos en todos los puntos de venta. El número de mayo-junio, cuyo tiraje inicial consta de 3 mil ejemplares, incluye poemas inéditos de Fernando Pessoa, un ensayo de Pavel Granados sobre Jorge Luis Borges y una entrevista al músico Horacio Franco.

sábado, 21 de abril de 2007

LA CAMA ES UN RING DE BATALLA

Escrita por Mauricio Pichardo, NOCHES DE SATÍN BLANCO es un contundente reflejo de las situaciones, conflictos y malentendidos que surgen en el núcleo de la pareja.

Debido a la petición del público, regresa al Foro Shakespeare esta audaz, gozosa y divertida puesta en escena con algunos cambios en el reparto, pero con el claro objetivo de atraer cada vez a un mayor número de espectadores en dicho recinto.

La trama se desarrolla durante una noche de insomnio, donde cuatro actores interpretan simultáneamente a una pareja, dándole vida a los personajes que sufren los altibajos de cualquier relación, desde la euforia del enamoramiento hasta el burdo hastío instalado en el lecho conyugal.

A través de una serie de actos bien estructurados, la gente acompaña a los protagonistas que atraviesan por un sinfín de estados anímicos, cuyo punto más álgido culmina en acontecimientos de un intenso dramatismo cuando la etapa del embeleso ha quedado atrás y se añora la inocencia del noviazgo.

De tal forma, la concurrencia sale del teatro con un tema para el debate; con un punto de vista distinto, con preguntas que responderse al día siguiente ante la consigna de creer que la cama es un ring de batalla donde alguien siempre pierde la contienda.

Porque ser amante no significa ser el tercero en discordia, aunque en muchos casos, no aprendamos en primera instancia, la lección de valorar lo que tenemos hasta comprobarlo impunemente fuera del sitio en donde vivimos.

NOCHES DE SATÍN BLANCO cuenta con las actuaciones de Juan Carlos Bonet, David Ramos, Lourdes Garza y Nayeli Dainzú. Se presenta los miércoles en el Centro Cultural Foro Shakespeare a las 20:00 horas y la entrada es gratuita.

Consulta cartelera en
www.foroshakespeare.com

viernes, 23 de marzo de 2007

LA COMUNIDAD HORIZONTAL DE LOS CONOCIMIENTOS


Internet reconfigura al autor y a los lectores. Esta comunidad horizontal de conocimientos modifica ya nuestras nociones de autor y de autoría, en relación con los textos que producimos o reproducimos en la pantalla.
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Las bitácoras constituyen, sin duda, un formato de publicación en línea centrado en el usuario y en los contenidos, más que en la programación o en el diseño gráfico. Por lo cual, los usuarios de hoy en día, tienen la opción de circular en La Red de Redes con contenidos propios, actualizados, y con presencia en los buscadores del ciberespacio.

Este medio puede definirse por la cronología inversa de su contenido, por los enlaces permanentes y por la existencia de comentarios. En ellas se encuentra, acceso a un archivo cronológico y, eventualmente, a uno temático donde se encuentran las historias publicadas; además, una lista de vínculos que suelen corresponder a las bitácoras que el autor lee con frecuencia; un buscador interno, un sistema de estadísticas, breve información acerca de los autores y una dirección de correo electrónico como vía para el intercambio de mensajes privados.

Mediante los enlaces a sitios externos que realiza y los comentarios que recibe, cada participante se inserta dentro de una comunidad, conformada por la gama de vínculos comunes y por la familiaridad que adquiere en su grupo de contactos.

Como ocurre con cada nuevo medio, la expansión del volumen de información disponible genera nuevas necesidades y nuevas oportunidades: es el caso de los barómetros de tecnología y política, desarrollados por DiceLaRed.com; de los servicios de tracking de bitácoras (technorati.com, blogometro.com, blogalia.com); de los portales verticales (bitacoras.net, blogdir.com, bitacoras.com) y de los servicios de alojamiento (blogalia.com, blogia.com, mibitacora.com, bitacoras.com).

Los espacios virtuales equivalen a campos de datos de los que cada punto puede considerarse como una puerta de entrada a otro, es decir, hacia un nuevo sitio virtual que conduce a su vez a otros espacios de datos. Es por ello, que cada vez son más necesarias nuevas formas de navegación mental para orientarse por los laberintos informativos en constante movimiento.

Hay que aprender a luchar contra la deriva inherente a las travesías superficiales y saber alcanzar el destino final de la búsqueda emprendida. La problemática se encuentra, cabe advertir, cuando enfrentamos el peligro de ser absorbidos por la impetuosa entropía semiótica, al perdernos en la vastedad de ese conocimiento enciclopédico.

En la escritura hipertextual es posible ensayar con diversos estilos en constante despliegue. Delante de la pantalla, tenemos acceso a un plano proveniente de otro espacio, suspendido entre dos mundos; el real y el ficticio. Entonces caemos en cuenta que La Enciclopedia es inabarcable, que el hipertexto es apenas manipulable al concebirlo como un paquete en el sentido cuántico; doblado y redoblado en plexos y actualizado a través de múltiples ventanas.

Así, resulta como explorar la inmensidad de un mapa que jamás terminamos de extender y que sólo es visible por medio de sus fragmentos. Narrativas o articulaciones discursivas que se puede recorrer en diversas direcciones, no sólo sucesivas sino simultáneas, incluso opuestas o contradictorias, y que no admiten una sola categorización, sino las más variadas entre muchas que son paralelas o complementarias.

Por las bitácoras se navega, se interactúa, y se opera en un contexto que a la vez contribuimos a crear. La Red de Redes no está en el espacio, ni en el tiempo -como una Enciclopedia- porque ella misma es el espacio y el tiempo.

La constitución de un nuevo lenguaje cibernético cuestiona toda lógica imperante en el pensamiento de occidente, y al mismo tiempo, reivindica a los modelos de asociación que se encuentran en concordancia con el paradigma holístico y multidisciplinario. La producción de la cultura ha sido siempre un proceso extenso y laborioso; una empresa colectiva. Ahora debemos entender las parcelas del saber como comunidades de retóricas, las que a su vez deben estar abiertas al diálogo interdisciplinario.

Prueba de ello es que el genio de un inventor de la talla de Leonardo da Vinci tuvo su origen en la habilidad de combinar los sistemas de la biología, las matemáticas, la ingeniería y el arte. Más que un creador fue un sintetizador. Ha habido muy poca gente como él a lo largo de los siglos, porque la habilidad de contener tantos datos en la memoria biológica es algo muy raro. En nuestros días, sin embargo, la tecnología de la recombinación se encuentra disponible en los medios cibernéticos.

De este modo, la interconexión de computadoras reconfigura nuestra experiencia como emisores y como receptores hasta hacernos comprender que no se trata de lo uno o lo otro, sino de lo uno y lo otro. Internet reconfigura al autor y a los lectores. Esta comunidad horizontal de conocimientos modifica ya nuestras nociones de autor y de autoría, en relación con los textos que producimos o reproducimos en la pantalla.

Por tanto, al navegar por un discurso de pensamientos relacionados en un hipertexto, debemos ser más rigurosos y menos arbitrarios, más incisivos y menos tolerantes con los vacíos periodísticos. En cambio, se debe poner de relieve tanto las disonancias éticas, como las estéticas de dicho fenómeno, así como sondear las implicaciones que encierran su creación, utilización y aprovechamiento.

Referencias en Internet:




sábado, 24 de febrero de 2007

CLASE ABIERTA: DE ÁNGELES A PERIODISTAS DEL VÍNCULO

Periodistas y estudiantes hemos visto hasta el cansancio el esquema donde se explica la comunicación. La famosa flecha que une al emisor con el receptor para acercar un mensaje. Es, justamente, ese nudo básico de la comunicación el que cuestionamos desde el periodismo social.

Para ello, elegimos remontarnos a los albores de la historia, donde nos encontramos con el origen del mensaje, con los mensajeros y con los destinatarios de ese mensaje.

Desde siempre hubo un mensaje. Un "algo" que alguien quería que otros supiesen. Un "algo" que algunos querían saber. En la mitología clásica ya encontramos a los proto-periodistas, los encargados de que ese mensaje llegara al receptor. Hermes, a quienes los romanos llamaron Mercurio, era el dios encargado de la comunicación entre los dioses del Olimpo y también el vínculo entre ellos y la humanidad.

También en la antigüedad existían los corresponsales como Homero que aun ciego escribió las peripecias de Ulises en La Ilíada y La Odisea, y anteriormente en el mito de la caverna, el hombre que, cansado de las sombras, salió a la realidad y volvió para contarlo. Un poco más acá en el tiempo el Arcángel Gabriel con su trompeta bajó de los cielos para anunciar a María que alumbraría al hijo de Dios.

No conforme con esa misión cerca del año 610, Gabriel, también le reveló a Mahoma la palabra de Alá. Pero no todos los mensajeros eran alados. A veces Dios lo elegía entre los humanos: Moisés trajo del monte Sinaí bajo el brazo las tablas de la ley, base de la cultura judeocristiana. Como vemos la enorme flecha que une al emisor con el receptor es absoluta en el periodo mítico donde el mensaje llegaba desde las alturas.

Pero, ¿que pasó después? Nada cambió demasiado y el mensaje mantuvo la misma dirección de arriba hacia abajo durante y después de la revolución francesa. Y aun después con elperiodismo moderno. Las noticias siguieron y siguen ese mismo caminodescendente, de arriba hacia abajo, trazado desde la antigüedad: de Dios al rebaño, de la monarquía a la plebe, del poder al pueblo.

Es fácil comprobar hoy en día que en la edición de un diario casi el cien por ciento de las fuentes tienen origen en el poder: políticos, empresarios, policía y jueces.

El periodismo moderno sigue siendo un cronista del poder y el periodista devino en corresponsal del pueblo en el poder (en algunos casos, rodeado de ventajas y privilegios). Alguien que "baja" la información. Con honrosas excepciones, el periodista en el poder no siempre recuerda el mandato de origen, se distancia y se termina conformando con cumplir con la misión de mensajero.

En síntesis, el periodismo social propone un cambio en esta dinámica. Propone que la flecha mítica se transforme en una de doble sentido. Un periodismo que salga de las entrañas del poder y se convierta en puente en un lugar equidistante entre el poder y el pueblo. Que conozca las dos partes y que se esfuerce en señalar lo que es invisible para el poder. Es decir, consolidar un periodismo del vínculo entre el poder y la gente.

Un periodismo que se convierta en el guardián de ese vínculo. Que vigile que la mesa del poder tenga siempre por lo menos tres vertientes: actores políticos, actores del mercado y actores sociales. Un periodismo que abogue porque el actor social esté integrado en las decisiones, y que si así no fuera que lo señale en sus coberturas. Para conseguirlo los periodistas deben cambiar el modelo que ofrecen los mitos modernos sobre la profesión.

El periodista ya no es la contracara de Superman o del Hombre Araña, un superhéroe solitario. El periodista del vínculo trabaja en equipo. Son tres que juntos destejen la compleja madeja de la realidad: uno que conoce los vericuetos de la economía, otro que se desempeña en la política y un tercero imbuido en el campo social. Juntos trabajan para que las noticias den cuenta de una mayor porción de la realidad donde estén incluidos todos los actores (aun cuando el poder los deje afuera).

::: ALICIA CYTRYNBLUM DICTA EL "CURSO DE PERIODISMO SOCIAL" EN PERIODISMO.NET.

ESTE TEXTO ES UN FRAGMENTO DE UNA DE LAS CLASES DE ESE CURSO.
LINKS* Curso de Periodismo Social: http://64.4.18.250/cgi-bin/linkrd?_lang=ES&lah=8264eb16a3d22c339d09ba3ecf6a0a78&lat=1093708080&hm___action=http%3a%2f%2fwww%2eperiodismo%2enet%2fsocial* Alicia Cytrynblum: http://64.4.18.250/cgi-bin/linkrd?_lang=ES&lah=2e2736ef593c3d104734db10b948b43f&lat=1093708080&hm___action=http%3a%2f%2fwww%2eperiodismo%2enet%2fsocial%2fcytrynblum%2ehtm

EL PORVENIR SE LLAMA PERIODISMO CIBERNÉTICO


Desde sus inicios, el periodismo se propuso satisfacer la necesidad humana de conocer, de estar al tanto de lo que ocurre a diario. Sin embargo, sus métodos, estilos y medios se han transformado increíblemente hasta el día de hoy. Este es el siglo de la información precisamente porque la evolución tecnológica ha llegado a tal grado que permite la comunicación instantánea al poder ser espectador de lo que sucede prácticamente en el mismo momento en que está ocurriendo[1]

En décadas recientes, el egresado de la licenciatura de periodismo y comunicación conoce su tarea, tiene su fuente asignada. Se comunica por su celular con el jefe de información y recibe órdenes de trabajo.

Por la tarde acudirá a la rueda de prensa que ofrecerá el Secretario de Gobernación. Allí quedó de verse con el reportero gráfico. Prepara su equipo: grabadora, agenda electrónica, teléfono celular, radiolocalizador. Entre empujones y golpes de micrófono en la cabeza, consigue la información. Visita un cibercafé cercano y hace una síntesis de las declaraciones del funcionario. Da contexto a la información. Escribe la nota y la envía por correo electrónico a la red del periódico.

Miles de lectores atenderán la nota, sobre todo si se coloca en el denominado ciberespacio, ya que el uso social de Internet aumenta día con día. El reportero, sigue su camino para recoger boletines de prensa y cubrir otros eventos que competen a su fuente.

Lo anterior nos refiere una suma de experiencias, conocimientos, habilidades y avances tecnológicos propios del periodismo impreso. Todo ello le augura un futuro interesante, pese a la competencia con otras especialidades informativas.

Nos encontramos, pues, ante un soporte que está creando nuevos caminos para el periodismo. Con el desarrollo de las llamadas autopistas de la información, han aparecido otros contenidos; las empresas de comunicación no sólo han intentado mantener versiones en línea de sus ediciones diarias, sino que también han surgido periódicos sin tener producción impresa, canalizados solamente en la Red.

Los periódicos de todo el mundo se han ido adaptando gradualmente a las nuevas tecnologías y se han utilizado diversas acepciones para referirse al tratamiento de la información generada con la ayuda de Internet.

Cuando se habla acerca de este nuevo campo del periodismo en México y en España, así como en los países que conviven con el mismo idioma, se denomina a través de diferentes términos como: periodismo electrónico, digital, computacional o informático.

Sin embargo, el periodista José Álvarez Marcos, pionero en sistemas automatizados, concluye que Cibernético es el mejor calificativo que define al periódico multimedia producido, distribuido y consumido mediante equipos electrónicos.

El mismo investigador en su obra titulada Tecnologías para la Información Periodística, habla de la necesidad nombrar el quehacer periodístico que comienza a desarrollarse técnicamente y que en el devenir tendrá más auge, y dice: El periódico cibernético es, desde nuestro punto de vista, el calificativo conceptual más profundo y atinado para definir al diario en los albores del siglo XXI.
[2]

Y añade: El término cibernético define mejor a los nuevos diarios concebidos con criterios multimedia y en los que textos y fotografías se mezclan con sonido e imagen en movimiento[3]

No es que haya que renunciar a nada, sin embargo, sí es bueno establecer la unificación de términos para conservar los nexos lingüísticos en el tratamiento del quehacer profesional.

Tenemos que asumir los vocablos más apropiados que puedan ser de uso común: cibernético y computadora, por ejemplo, son hablados por casi 360 millones de hispanohablantes, mientras que electrónico, informático, digital y ordenador están en el uso de poco más de 40 millones de personas.

Por lo tanto, utilizaremos el vocablo Cibernético, derivado de la cibernética, acepción femenina procedente del griego kybernetike y del francés cybernétique, acuñada por Norbet Wiener luego de postularla, en 1948, como una nueva disciplina científica tras sus investigaciones basadas sobre el cálculo de probabilidades, el análisis y la teoría de la información
[4]

Si aplicamos éste término al periodismo relacionado con el quehacer tecnológico, tendremos el nombre de Periodismo Cibernético, entendido como el trabajo periodístico realizado mediante la Cibernética, es decir, a través de la conexión entre periodistas y computadoras a las redes de transmisión de datos, así como del uso de mecanismos automatizados de comunicación.

El mundo actual es especialmente complejo: informar bien sobre él es una tarea delicada que los medios tradicionales no van a hacer, o que quizás no quieran cumplir, por vacilar con frecuencia en su papel de medios en pugna.

En la actualidad, los receptores se han convertido en seres más escépticos y exigentes. Ya no es suficiente la consignación de los acontecimientos, puesto que ya los vieron por televisión o los escucharon por la radio.

Requieren, entonces, que se les dé el significado de esa información, así como las implicaciones del hecho que puedan afectarlos. Por razones de formato y diseño, ni la radio ni la televisión pueden satisfacer esa necesidad.

El terreno, pues, está abierto para la prensa escrita que, sin duda, deberá seguir evolucionando de la mano de las innovaciones tecnológicas para atraer, satisfacer y mantener viejos y nuevos lectores.

Estamos ante un medio –la Red– del que podemos esperar el servicio de la inmediatez, pero que por su naturaleza flexible, no tiene por qué renunciar a la información en profundidad. Pueden ofrecerse las noticias con su fondo social, sus precedentes, el análisis de la situación y sus implicaciones políticas o económicas; se pueden complementar las simples “noticias” con enlaces a fuentes e instituciones que han trabajado sobre la problemática en cuestión. Todo eso puede hacerse en un medio en que el espacio y las conexiones ya no son un bien escaso.

La creación de la Red de Redes nos coloca en una suerte de coexistencia entre canales públicos y privados de muy distinto alcance. Actualmente hay versiones en línea de medios tradicionalmente editados en papel; noticias que aparecen en medios no-periodísticos como portales, buscadores y asociaciones; rumores divulgados por e-mail; sitios de comentarios y análisis de acontecimientos; páginas regionales y corporativas de un sinfín de organizaciones.

Todo lo anterior demuestra el cambio radical de las circunstancias, en donde el mundo de la información ha dejado de estar exclusivamente en unas cuantas manos.

La información institucionalizada ha estado impuesta, a lo largo de la historia, por encima del periodismo libre. Ahora, es claro que una nueva alternativa la presenta el denominado Periodismo Cibernético a través de La Red de Redes.

[1] Méndez, Ana María, Prensa y nueva tecnología. México, Trillas, 1989.
[2] Álvarez Marcos, José, Una experiencia de Periodismo Cibernético: Diario Expo 92, 1997, Tesis en la Biblioteca de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad de Sevilla.
[3] Álvarez Marcos, José, Tecnologías para la Información Periodística, Sevilla, Madrid, 1999
[4] Chimal, Carlos, La Cibernética, Ed. Tercer Milenio, México, 2000.

jueves, 22 de febrero de 2007

NUESTRO SOPORTE Y ENTORNO COTIDIANO


Alertemos nuestros sentidos, desempolvemos las ideas y abrámonos al análisis de los fenómenos de actualidad, que para ser entendidos, deben ser vistos con otros ojos, donde el atrevimiento y la curiosidad nos permitan ver nuevas explicaciones y encontrar nuevos porqués.

Sólo así podremos entender que estamos de verdad en un nuevo siglo, donde la Red de Redes ocupa un papel fundamental, brindándonos la posibilidad de opinar sobre controversias de toda índole, como una forma inédita de apropiarnos socialmente de ella, para construir el ágora cibernética, y adoptarla como nuestro soporte y entorno cotidiano.
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